La casa museo de Lope de Vega: el hogar de un genio del Siglo de Oro

Arrancamos esta semana en Parte del Arte nuestra tercera edición de cursos on line y no podemos estar más contentas y agradecidas de la buena acogida que han tenido nuestros cursos Conoce Madrid, Grandes Momentos de la Historia y Exposiciones y Colecciones de Madrid.

Poco a poco vamos recobrando la normalidad, pero mientras llega el momento de vernos de nuevo (lo estamos deseando) hemos decidido continuar con vosotros de forma virtual, compartiendo pequeños paseos culturales en nuestro Instagram todos los días a partir de las 20.00h y noticias e información de interés en todas nuestras redes sociales: Facebook, Twitter, Instagram y Youtube.  Además, como cada semana, en nuestro blog BaluArte os traemos un tema relacionado con el arte, la historia y la cultura de Madrid.

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Natalia Nuñez, fundadora del proyecto Parte del Arte, que cumple este año sus 10 años de vida. ( Foto: Parte del Arte)

MADRID: ESCENARIO DE LA VIDA DE LOPE DE VEGA

Esta semana queremos hablaros de uno de los temas que trataremos en Conoce Madrid esta semana: el Madrid de Lope de Vega y su casa museo.

El Madrid del siglo de oro fue testigo de las andanzas del gran escritor. Hijo de una pareja de montañeses cántabros, Félix Lope de Vega nació en Madrid  el 25 de noviembre (aunque algunos creen que fue el 2 de diciembre). Lo que sus padres no sabían es que se terminaría convirtiendo en uno de los escritores más importantes de la historia de la literatura, conocido en su época con el famoso nombre de “Fénix de los Ingenios”.En el terreno personal fue una persona polémica, muchas veces irreverente y alejado de los estereotipos morales de su época y de vida amorosa agitada a pesar de su faceta como sacerdote. Acérrimo enemigo del otro gran titán del Siglo de Oro, Miguel de Cervantes, vivió la mayor parte de su vida en Madrid, donde escribió gran parte de sus obras.

La curiosidad de Lope

Lope pasó parte de su infancia en Sevilla con su tío Miguel del Carpio, aunque poco después, cuando cumple 10 años, regresa a Madrid para cursar sus estudios en el Colegio Imperial, donde tuvo la oportunidad de demostrar que era un alumno aventajado y precoz, que era capaz de leer con fluidez en castellano y latín y traducir del latín al castellano. También en este periodo escribió algunas comedias: El Verdadero Amante y La pastoral de Jacinto. 

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Atribuida a Eugenio Cajés. Retrato de Lope de Vega, ca. 1627. Casa Museo de Lope de Vega. ( Foto: museoteca.com)

Con tan solo quince años ingresó en la Universidad de Alcalá de Henares donde cursó el bachillerato y al finalizar sus estudios, viajó a Salamanca para seguir con su financiación, aunque este acontecimiento de su vida todavía no se ha podido documentar con claridad.

Lope no fue sólo un hombre letras. Parece ser que siempre fue una persona curiosa y con un gran afán por aprender de diferentes materias, lo que explica sus estudios de Matemáticas y Astrología junto al cosmógrafo mayor de Felipe II, Juan Bautista Labraña y en Artes Liberales con Juan de Córdoba. Siempre destacó por ser un excelente estudiante.

UNA VIDA AMOROSA MUY AGITADA

La vida amorosa de Lope fue igual de intensa que su vida intelectual. De sus muchas relaciones amorosas algunas fueron de especial relevancia y calaron profundamente en él, lo que se ve reflejado en su obra. Se conocen once mujeres en la vida de Lope, además de sus dos esposas, relaciones que varían en cuanto a importancia, intensidad y duración.

Su primer amor conocido fue María de Aragón, con la que tuvo una hija, que murió sin haber llegado a cumplir los cinco años.

La siguiente mujer en aparecer en su vida fue Elena Osorio, una mujer casada con el actor Cristóbal Calderón. Después de cuatro años de relación ella terminó abandonando a Lope. Despechado por este acontecimiento emprendió una fuerte campaña de desprestigio contra su ex amante y comenzó a escribir injurias que le terminaron condenando al destierro en Alba de Tormes, donde permaneció durante ocho años.

En el año 1598 Lope de Vega se casa con Juana de Guardo, con la que tendría cuatro hijos: Jacinta , Juana , Carlos Félix y Feliciana, en cuyo parto murió Juana de Guardo.

Después de una amante portuguesa desconocida, manutvo una relación con Antonia Trillo de Armenta, una rica y atractiva mujer viuda que mantenía una casa de juegos en la Plaza de Matute.
Posteriormente conocerá a otra de las mujeres más importantes en su vida, Micaela de Luján. Una mujer de una belleza extraordinaria pero inculta y analfabeta. Con ella se convirtió en padre por segunda vez, en este caso de cuatro hijos, de los cuales sólo llegaron dos a la edad adulta: un niño llamado Lope Félix y una niña llamada Marcela, que en su juventud se convirtió en monja y que ha pasado a la historia como Sor Marcela de San Félix, una de las poetisas más importantes del siglo de Oro. Micaela de Luján aparace en las obras de Calderón como Camila Lucinda. La relación duró nueve años.

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Autor desconocido. Retrato de Sor Marcela de San Félix, poetisa e hija de Lope de Vega, ca. 1635, Convento de las Trinitarias Descalzas.( Foto: wikipedia.org)

Pero Lope parecía tener una tendencia natural a los enredos, lo que le llevó a mantener una relación amorosa intermitente con una íntima amiga casa, Jerónima de Burgos, que había sido madrina en el bautismo de su hijo Lope Félix.

Después de otra serie de amantes y relaciones menos significativas, Lope se enamoró de Marta de Nevares Serrano, una mujer casada desde los 13 años con Roque Fernandez, un hombre de negocios mucho más mayor que ella. Marta era una mujer de gran belleza y aunque Lope se había ordenado sacerdote recientemente, cayó rendido a sus pies.

Su relación fue polémica por la naturaleza de ambos (de “cura viejo” él y de joven casada ella) que se intensificó cuando tuvieron una hija, Antonia Clara, a la que tuvieron que inscribir como hija de Roque Fernández. Marta fue el último gran amor de Lope de Vega, a quien cuidó hasta que falleció en el año 1632, dejando al escritor sumido en una profunda tristeza. Fallecerá el poeta apenas tres años después.

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Ignacio Suárez Llanos, Sor Marcela de San Félix viendo pasar el entierro de su padre, Lope de Vega.1862. ( Foto: wikiwand.com)

LA VIVIENDA

En la actual calle Cervantes ( en la época Calle Francos), se encontraba la casa en la que vivió los últimos 25 años de su vida Lope de Vega. El escritor la compró por 9000 reales en el año 1610 como residencia para él y su familia.

Aunque a lo largo de estos más de cuatrocientos años de historia la vivienda ha sufrido muchas modificaciones todavía conserva en la actualidad algunas estructuras originales y ciertos aposentos en su ubicación inicial.

En el caso de las dependencias que no han podido documentarse pero que se conoce de su existencia se ha realizado un gran trabajo de investigación para poder recrear el ambiente original de la forma más exacta posible.

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Escalera de la Casa Museo de Lope de Vega. ( Foto: Parte del Arte)

La vivienda consta de planta baja, primera planta, una segunda planta abuhardillada y un jardín.

En la planta baja del edificio no se han encontrado evidencias suficientes para reproducir la distribución original de los aposentos. Se cree que, al igual que en otras viviendas similares de la época, en esta planta estaría el espacio para recibir visitas inesperadas, espacios pequeños probablemente para los hijos o invitados de paso, huéspedes o alguna criada y también la zona de la cocina.

Desde el centro de la escalera situada en el centro de la planta de entrada accedemos a la primera planta, donde existe un descansillo donde antes hubo un distribuidor de aposentos. En la primera crujía nos encontramos el estudio de Lope de Vega en el que podemos apreciar su escritorio, el recado de escribir y un gran número de libros que ponen de relieve la faceta más cultivada del escritor. De la pared cuelga el retrato de Lope, atribuido a Eugenio Cajés y pintado hacia 1627.

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Estudio del poeta en la Casa Museo de Lope de Vega. ( Fotos: Parte del Arte)

También en esta crujía se encuentra el estrado, estancia de uso femenino. Era el lugar donde las mujeres pasaban su tiempo cosiendo o recibiendo visitas. Está fielmente recreado con su brasero, sillas bajas, taburetes, bufetes, espejos y tapices.

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Estrado, Casa Museo de Lope de Vega. ( Foto: Parte del Arte)

En la segunda crujía se ubica la alcoba de Lope y el oratorio, que estaba ubicado en un lugar preferente de la vivienda y escogido de forma intencionada para que, en los días en los que el escritor no se encontraba bien de salud, pudiese, a través de una pequeña ventana, desde su cama, seguir el servicio religioso del oratorio celebrado por otro sacerdote.

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Alcoba de Lope, en la Casa Museo Lope de Vega. ( Foto: Parte del Arte)

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Imagen de San Isidro Labrador  perteneciente al retablo original de la casa en el Oratorio de la Casa Museo de Lope de Vega. ( Foto:Parte del Arte)

La tercera crujía, con fachada y vistas hacia el jardín, se encuentra el comedor, la cocina y la alcoba de las hijas de Lope.

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Comedor en la Casa Museo de Lope de Vega. ( Foto: Parte del Arte)

A continuación, subiendo de nuevo las escaleras, nos encontramos con el piso abuhardillado que aloja otras dependencias más pequeñas, entre las que se encuentra el cuarto de las criadas, alcobas y una recreación de los aposentos del Capitán Contreras, invitado en la casa de Lope durante ocho meses.

La casa de Lope contaba también  cuenta con un huerto y un jardín, dos de los espacios con más encanto de la vivienda, ya que el poeta le dedicó mucho tiempo, cuidando las flores y los árboles y dando largos paseos cada día por la mañana y al anochecer.

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Jardín de la Casa Museo Lope de Vega ( Foto: Casa Museo Lope de Vega)

A través de sus versos se ha podido conocer el aspecto que tenía el jardín y el huertecillo, donde siempre había jaulas para pájaros, que se cambiaban de ubicación según la estación para resguardar a la aves bien del frío excesivo del invierno del calor sofocante del verano.

También existen referencias a los árboles: naranjos, laureles, ciprés, una higuera y naranjos y a flores, las criaturas prferidas de Lope:  madreselva, tulipanes, claveles, azucenas, rosales, rosa mosqueta, jazmines, madreselva, tulipanes, lirios, que según las palabras del poeta “que dan hojas de espada”, violetas,jacintos, alelíes, tudescas que el autor afirma“que parecen llamas”, narcisos, jacintos, alelíes, jazmines valencianos …

En el huerto se cultivaban fresas, hierbas olorosas, alcachofas y espárragos.

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Detalle del Huerto de la Casa Museo Lope de Vega ( Foto: Visitando Madrid)

A la hora de llevar a cabo la rehabilitación de la casa y en su proyecto museográfico se ha tenido muy en cuenta el amor especial que Lope sentía por este espacio, intentando ser lo más respetuoso posible con respecto al jardín y huerto original. Se convierte así en un lugar en el que el ” Fénix de los ingenios” está más vivo que nunca.

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Detalle de uno de los bufetes de la Casa Museo Lope de Vega. ( Foto:Parte del Arte)

Si te ha parecido interesante este artículo recuerda que puedes acceder a más contenido y enterarte de las últimas novedades de Parte del Arte en nuestra web www.partedelarte.com y en nuestras Redes Sociales: Instagram, Facebook, Twitter y en nuestro canal de Youtube. Además, en nuestro blog publicamos un artículo semanalmente. Conecta con nosotras, te estamos esperando.

 

 

 

UN ICONO DEL LUJO. EL COMPLEJO CANALEJAS: GALERÍA Y HOTEL FOUR SEASONS

Arranca la semana con muchas ganas en Parte del Arte, ya que comenzamos la segunda edición de nuestros cursos on line entre los que puedes encontrar Conoce Madrid, Exposiciones y Colecciones de Madrid y Grandes Momentos de la Historia. La primera edición ha sido un gran éxito y nos sentimos muy agradecidas e ilusionadas en poder seguir a vuestro lado cumpliendo nuestra misión de acercaros el arte y la cultura de Madrid.

Como siempre, seguiremos también en contacto con vosotros a través de nuestras Redes Sociales: Facebook, Twitter y también en Instagram, donde seguiremos realizando directos cada día a partir de las 20.00h con pequeños paseos culturales por Madrid en los que os comentamos curiosidades y una vez a la semana para hablar de arte, historia y entrevistas a personajes interesantes del mundo de la cultura. (También podrás encontrar estos directos de forma diferida en nuestro canal de Youtube).

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Equipo de Parte del Arte ( de izquierda a derecha: Isabel Cámara, Laura de la Faya, Esther Arce y Natalia Nuñez, fundadora y directora del proyecto).

También en nuestro blog publicamos semanalmente artículos en los que os hablamos de historia, arte, cultura…y de lugares maravillosos de Madrid. Por ello, esta semana os hablamos de un lugar impresionante que, tras varios años de obras y un trabajo titánico está listo para que, en cuanto pase la crisis sanitaria del coronavirus, podamos disfrutarlo en todo su esplendor. Se trata del complejo Canalejas de la Calle Alcalá.

¿Quieres saber más? Pues sigue leyendo

CENTRO CANALEJAS. UNA OBRA TITÁNICA

Ya casi nos habíamos acostumbrado los madrileños a ver los andamios en ese complejo de edificios situado entre la Plaza de Canalejas y la calle Alcalá y es que, durante todos estos años hemos asistido a una de las rehabilitaciones arquitectónicas más impresionantes y ambiciosas de los últimos tiempos en Madrid. Por fin, los andamios han desaparecido y el Complejo Canalejas luce en todo su esplendor y embellece como pocos la Calle de Alcalá y su vecina Carrera de San Jerónimo.

Es el mastodóntico resultado de una obra larga  que supone la culminación de décadas de transformaciones y anexiones de un total de siete edificios construidos en los primeros años del siglo XX.

Acompáñanos a conocer esta fascinante historia.

SIETE EDIFICIOS EN UNO.

El origen de este conjunto de edificios se encuentra en la antigua sede del Banco Hispano Americano que había sido construida en 1902 por el arquitecto Eduardo Adaro y Magro en torno a la recién estrenada Plaza de Canalejas madrileña.

El edificio se transformó sustancialmente en 1942, momento en el que se aprovechó la absorción de la Banca Sanz por el Banco Hispano Americano para unificar los edificios de ambas entidades ( la sede de la Banca Sanz estaba muy próxima, en el nº 12 de la calle Alcalá) en todos sus niveles, lo que le permitió al banco abrir una nueva entrada que diese a la Calle Alcalá. Un año después, se hace una nueva adquisición por parte del banco. En esta ocasión fue la antigua sede de Credit Lyonnais, que correspondía con el nº 8 de la Calle Alcalá y el nº7 de la Carrera de San Jerónimo.

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Carrera de San Jerónimo a la altura de la Plaza de Canalejas. A la derecha se puede ver parte de la fachada de la sede del Banco Hispano Americano.

Fruto de estas tres construcciones surgió un aglomerado complejo con varios patios interiores y una organización cada vez más enrevesada que terminó siendo confusa y laberíntica.

Lejos de que el crecimiento cesara,  a partir del año 1975 siguió aumentando y se prolongó hasta finales de los años 90, fruto de fusiones entre entidades bancarias situadas en las proximidades, hasta llegar a estar constituido por un total de siete edificios, entre los que destacan, en esta última etapa, el Palacio de la Equitativa, situado en la confluencia entre las calles Alcalá y Sevilla. Una preciosa joya arquitectónica construida a finales del siglo XIX por el arquitecto José Grases Riera.

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 Confluencia de las calles Alcalá y Sevilla, lugar donde se encuentra el Palacio de la Equitativa ( Foto: Fede @hombrepelusas )

UNA NUEVA VIDA. EL COMPLEJO CANALEJAS EN EL SIGLO XIX

Después de un intento de venta fallida del conjunto en 2006 por parte del Banco Santander ( propietario del edificio), en 2012 por fin se firma la venta por 215 millones de euros al grupo OHL, perteneciente al Grupo Villa Mir, que presentó un plan de reforma que dio mucho de qué hablar. Las polémicas no tardaron en llegar ya que, a pesar de que el conjunto estaba declarado como Bien de Interés Cultural y las fachadas completamente protegidas, algunas gestiones hicieron que la Comunidad de Madrid otorgara ciertas concesiones que permitían  intervenciones en el edificio que no fueron bien vistas por algunas instituciones de defensa de patrimonio o la propia Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, que se declaró completamente contraria a la obra.

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Imágenes de las obras del Complejo Canalejas en las que se pueden ver los cambios introducidos en el inmueble, añadiendo varias alturas al edificio original y eliminando parte del remate central de la fachada ( Foto: www.elpais.com)

Finalmente, tras acogerse a la normativa, toda la estructura interna del edificio se demolió y se procedió a respetar y restaurar las fachadas de los siete edificios, quedando como resultad un gran complejo de ocio, entretenimiento y vivienda en el que conviven la tradición de los majestuosos edificios bancarios de la calle Alcalá con la vanguardia de la arquitectura contemporánea y las necesidades actuales.

LA ARTESANÍA NUNCA FALLA

Una de las labores más importantes dentro de la rehabilitación ha sido la de recuperar y restaurar elementos decorativos originales de los edificios como vidrieras, rejería, cubiertas de pizarra, mármoles…para lo cual se ha tenido que realizar, en primer lugar, el desmontaje de las piezas, posteriormente una catalogación y un intensiva restauración por parte de artesanos locales especializados en diferentes materiales y técnicas para después ubicarlas en su lugar original. Son elementos que han sobrevivido al paso del tiempo y que resultan hoy muy representativos de la identidad del conjunto.

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Detalle de uno de los apliques que iluminan la fachada del Palacio de la Equitativa, realizado con un exquisito trabajo de vidrio y hierro forjado y restaurado por artesanos durante la rehabilitación del edificio  ( Foto: Fede @hombrepelusas)

LAS FACHADAS

Los mayores esfuerzos de recuperación y restauración de los edificios del conjunto se han concentrado en las fachadas, sobre todo en las de los dos edificios más significativos del conjunto.

El primero de ellos es el edificio primigenio de Eduardo Adaro en el nº 1 de la Plaza de Canalejas, de enormes dimensiones y un depurado y elegante estilo neorrenacentista. El segundo, la extraordinaria fachada del nº 14 de la Calle Alcalá del anteriormente mencionado Grasses Riera, que supone uno de los grandes ejemplos del eclecticismo monumental finisecular y en tercer lugar nos encontramos con el edificio que en 1943 construyó, con reminiscencias Art Decó, el arquitecto Roberto Ochoa, y que con el friso en relieve en el dintel del gran acceso y sus elementos de cerrajería de extraordinaria calidad se consolida como otra de las fachadas más representativas de todo el conjunto.

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Una de las preciosas ménsulas en forma de elefante que rodean la fachada del Palacio de la Equitativa, que han sido cuidadosamente restauradas durante la rehabilitación del edificio ( Foto: www.proyectocanalejas.com)

EL FUTURO 

Toda la oferta del Complejo Canalejas se puede resumir con la palabra “lujo”. Dentro de las instalaciones del Complejo Canalejas que aspiran a convertirse en un icono se encuentra el Hotel Four Seasons, que será uno de los más importantes de toda la cadena. Constará de 200 habitaciones y un servicio cinco estrellas gran lujo en todas sus instalaciones.

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Entrada al hotel Four Seasons, complejo de cinco estrellas gran lujo dentro del Complejo Canalejas ( Foto: Fede @hombrepelusas)

Por otro lado, las viviendas que se ubicarán en el complejo estarán situadas en las plantas superiores del edificio y reciben el nombre de Four Seasons Private Residences. Se trata de las primeras viviendas en España dentro de la categoría  “Branded residences”,  lo que significa que tienen como principal ventaja la de poder disfrutar de todos los servicios que ofrece el hotel, pero en la propia vivienda.

Por último, el tercer gran pilar del Complejo Canalejas es el de la infraestructura comercial, la Galería Canalejas, constituida por tres plantas (un total de 15.000 metros cuadrados) con una extensa oferta de firmas de perfumería, joyas, moda y complementos así como un espacio gastronómico gourmet.

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Interior de la superficie comercial de tres plantas de la que se podrá disfrutar en el Complejo Canalejas, decorado con elementos que armonizan con los elementos decorativos originales de los edificios ( Foto: www.complejocanalejas.com)

Un lugar de ensueño que aspira a convertirse en un emblema del lujo en Madrid.

Puedes conocer todos los detalles sobre el proyecto del Complejo Canalejas en el siguiente pinchando aquí.

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Nos hemos asomado al interior del Palacio de la Equitativa y hemos podido ver estas preciosas columnas. ( Foto: Fede @hombrepelusas)

¿Quieres conocer más lugares increíbles de Madrid? En Parte del Arte desarrollamos experiencias que te hacen conectar con la ciudad y su historia de una forma rigurosa y amena. Por ello, te invitamos a que le eches un vistazo a nuestros cursos on line : Conoce Madrid, en el que hacemos recorridos virtuales por la ciudad en los que conocemos la historia y anécdotas de calles, edificios y personajes de la ciudad, Exposiciones y Colecciones de Madrid, en el que de forma on line disfrutamos de exposiciones temporales actualmente cerradas y conocemos las interesantes colecciones  que albergan de los museos de Madrid, y Grandes Momentos de la Historia, un curso en el que nos asomamos a la historia desde un punto de vista multidisciplinar: arte, literatura, grandes personajes históricos…

Además, recuerda que puedes seguir disfrutando de contenidos de Parte del Arte a través de nuestras Redes Sociales: Facebook, Twitter e Instagram. No olvides que todos los días nos conectamos en  directo en Instagram a partir de las 20.00h para pasear y comentar curiosidades de Madrid y los directos semanales en los que hablamos de arte los anunciamos a través de todas nuestras redes y los subimos posteriormente a nuestro canal de Youtube Parte del Arte Madrid.

¡ Nos vemos en las redes! ¡Te esperamos!

 

 

 

 

 

 

 

 

MADRID, MUSA DE GALDÓS

En Parte del Arte seguimos trabajando sin pausa, desde casa, para que sigas en conexión con el arte y la cultura. En estos tiempos difíciles y de incertidumbre ante el futuro, nuestro trabajo y nuestra misión cobran más sentido que nunca. A través del arte nos distraemos, nos liberamos y nos llenamos de energía y entusiasmo. Por ello, no podemos ni queremos privarte de todos esos beneficios que nos aporta la cultura y hemos diseñado nuestros cursos on line, en los que te puedes matricular desde el 1 hasta el 10 de abril, y que tendrán lugar del día 20 de abril hasta el 15 de mayo. Los cursos de los que puedes disfrutar son nuestros clásicos: Conoce Madrid, Exposiciones y Colecciones de Madrid, Grandes Momentos de la Historia y Descubriendo la ópera.

Además, cada semana en BaluArte os ofrecemos un pequeño artículo para que también de forma libre y gratuita puedas seguir disfrutando de algunos de nuestros contenidos.

Esta semana os traemos un tema muy especial que tiene que ver con una de las efemérides culturales más importantes de este 2020, el centenario del fallecimiento de Benito Pérez Galdós, una figura imprescindible de la historia de la literatura en España y muy especialmente en Madrid.

UN CANARIO MADRILEÑO

Benito Pérez Galdós nació en las Palmas de Gran Canaria en 1843 y fue el décimo de  hijo de sus padres. Su padre, Sebastián Pérez fue coronel del ejército y uno de los  héroes de la Guerra de la Independencia, y su madre, Dolores Galdós, una mujer de muy fuerte carácter, según la describía el escritor.

El pequeño Galdós creció en Gran Canaria entre los relatos históricos de la Guerra de la Independencia a los que le aficionó su padre y la afición a las artes que le inculcaron sus numerosos hermanos.

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El joven Galdós, hacia 1863

En su adolescencia llega al entorno familiar su prima Sisita, con la que mantendría un pequeño romance que su madre, haciendo gala de su fuerte temperamento, decidió cortar enseguida. Es el momento en el que, con 19 años, Galdós llega a Madrid para estudiar Derecho por decisión paterna.

Es el inicio de una historia de amor. Galdós se va a convertir con el paso del tiempo en un gran conocedor de Madrid y va a convertir la ciudad en la gran protagonista de sus obras. Crónicas, novelas, obras de teatro….llenas de minuciosas descripciones de cómo era ese Madrid finisecular, sus habitantes, su realidad social. Galdós es un canario en madrileño, que reflejó como nadie su época.

HUELLAS DE GALDÓS EN MADRID

Leer las obras de Galdós es sumergirse de lleno en un Madrid lleno de detalles y matices, y pasear por algunas zonas de la ciudad nos hace viajar y rememorar aquellos pasajes de sus obras porque el Madrid galdosiano está más vivo que nunca.

Uno de los homenajes recientes más bonitos que la ciudad le rinde a Galdós es el que se encuentra en la Calle de la Sal, muy próxima a la Plaza Mayor, y lugar descrito a la perfección por el escritor en su novela Fortunata y Jacinta.

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Pintra mural homenaje a Galdós de Antonio Mingote cerca de la Plaza Mayor de Madrid

En una de las fachadas de esta calle nos encontramos unas pinturas murales muy especiales. Fueron realizadas por el gran dibujante Antonio Mingote en el año 2001 y nos muestran, a modo de trampantojo un balcón en el que, en el primer piso, podemos ver a Benito Pérez Galdós con las dos mujeres de su novela más conocida, Fortunata y Jacinta y junto al galán de ambas, Juanito Santa Cruz.

LA TERTULIA DE LOS CANARIOS. EL CAFÉ UNIVERSAL

En la época de Galdós gran parte de la vida de la ciudad se vivía en los cafés. Eran verdaderos centros de de la vida cultural y política en el siglo XIX y buena parte del siglo XX. En ellos uno podía enterarse de los acontecimientos más actuales, escuhar todo tipo de chismes y rumores e incluso asistir a alguna conspiración política.

Galdós fue un asiduo a los cafés, aunque había uno preferido por el escritor por encima de los demás. Se trata del Café Universal, que se encontraba en la zona de la Puerta del Sol. Este café llamaba la atención por sus famosos espejos enfrentados que generaban un efecto óptico sorprendente para la época. También tenía una interesante decoración pictórica con motivos italianizantes y un gran salón con una escalera de caracol que subía al entresuelo donde se encontraban los comedores privados, mesas de tresillo y de billar…

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Fachada del antiguo Café Universal en 1938. (Foto: Martín Santos Yubero)

En este café se reunía Galdós con sus colegas en la llamada “tertulia de los canarios”, donde Galdós aprendió  todo lo referente a la actualidad madrileña.  Esta afición a los cafés se ve perfectamente reflejada en sus obras: “El café es como una gran feria en la cual se cambian infinitos productos del pensamiento humano”, escribía Galdós en el primer capítulo de la tercera parte de su célebre obra Fortunata y Jacinta.

LA FONTANA DE ORO

La primera novela de Benito Pérez Galdós también lleva nombre de un café: La Fontana de Oro, situado muy cerca de la Puerta del Sol. Este establecimiento fue lugar de reunión de artistas y tribuna oratoria para políticos liberales.

Galdós publica su novela La Fontana de Oro en 1870. La acción transcurre en la ciudad de Madrid durante los años del Trienio Constitucional (1820 – 1823).  Galdós narra  acontecimientos como el levantamiento del general Riego y la posterior llegada a Madrid el 24 de mayo de 1823 de los Cien Mil Hijos de San Luis para restablecer la monarquía de Fernando VII.

Todos estos acontecimientos sirven de telón de fondo a una trama sentimental que nos cuenta la  pasión amorosa entre Lázaro, joven romántico y liberal, y Clara, huérfana en casa de un tío de ideología absolutista y carácter intransigente.

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Fachada actual de La Fontana de Oro ( Foto: Un sereno transitando la ciudad )

Después de haber pasado por diferentes manos, el local sigue en pie, aunque reconvertido en un pub de estilo irlandés que nada nos recuerda a la estética que pudo tener en la época de Galdós.

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Placa junto a la fachada de La Fontana de Oro ( Foto: Antonello Dellanotte )

UN LUGAR PARA EL RECUERDO. LA LIBRERÍA PÉREZ GALDÓS

En la Calle Hortaleza se encuentra ubicado un lugar que sigue manteniendo más vivo que nunca el espíritu del escritor. Se trata de la librería “Pérez Galdós”.

Galdós murió en enero de 1920 y la pasión por los libros continuió con sus herederos. En  1942, su hija y yerno montaron una librería en la calle Hortaleza, lugar donde su padre había abierto años antes su editorial. Su nombre, como no podía ser de otro modo es Librería Pérez Galdós. Se trata de un establecimiento muy especial, ya que conserva los rótulos de madera originales, el mostrador y las estanterías. Sus propietarios actuales se las compraron hace 30 años al nieto de Benito Pérez Galdós, de nombre Benito Pérez Verde, justo cuando pensaba jubilarse y dejar el negocio.

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Detalle de la fachada de la Librería Pérez Galdós

Un lugar que nos recuerda que aunque Galdós nos dejó hace 100 años, su espíritu está más vivo que nunca en su querida Madrid.

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Benito Pérez Galdós hacia el final de su vida en una foto sin datar

¿ Te has quedado con ganas de más? Pues en Parte del Arte te lo ponemos muy fácil, ya que puedes apuntarte hasta el 10 de abril a nuestro curso on line Conoce Madrid, en el que realizaremos toda una ruta virtual por el Madrid Galdosiano, descubriendo muchos más rincones y conociendo pasajes de sus obras.

También seguimos en plazo de matriculación hasta el 10 de abril para todos nuestros cursos habituales de forma on line:Exposiciones y Colecciones de Madrid, Grandes Momentos de la Historia y Descubriendo la ópera. Mándanos un mail a: info@partedelarte.es o llama al 645438576 y reserva tu plaza. Tienes toda la información pinchando aquí.

¡Te esperamos!

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